星空体育官方1899年夏，巴黎城北蒙马特区，艺术家、酒鬼、贵族进进出出，酒吧、夜总会莺歌燕语，晃动的大红风车承载着热心和颓唐，气氛中充满着理念的滋味。

　　4公里表的塞纳河畔，可能两个刚吃完麻辣幼龙虾的饕餮乘客正正在探问：红磨坊咋走？有没有马车到？

　　一百年后，如许的题目仿佛显得有点好笑，无论是旅游攻略仍是导航APP，都邑确凿无误地把你引颈到红磨坊。

　　这里仍然成为正在老佛爷买买买、正在埃菲尔铁塔拍拍拍之后，巴黎又一地标性筑立。而开启它环球走红形式的，恰是15年前由巴兹·鲁曼执导、妮可·基德曼与伊万·麦克格雷格主演的歌舞片《红磨坊》。

　　这部聚焦19世纪歌舞泰平巴黎夜总会中，美艳表交花和羞怯穷诗人之间“茶花女”般的悲欢恋爱的影戏，一举摘得了奥斯卡最佳装束安排、最佳艺术指点两个奖项及奥斯卡最佳影片提名和戛纳金棕榈奖提名。

　　别的，还让妮可·基德曼和伊万·麦克格雷格两位主演拓展了正在好莱坞的奇迹疆土，为更多人所知。

　　也曾的红灯区里，上层绅士、底层穷人以及轻浮的艺术家协调相处，芬芳恋爱的迸发和金钱理念的伸张承载了这场奇幻的黑甜乡。

　　鲁曼的浪费视听盛宴，冲破古代歌舞片的套途而囊括环球，开创了歌舞和戏剧统一、两全贸易和文艺的类型形式。

　　此日，让咱们跟班影片缓缓拉开夜巴黎厚重的血色帷幔，揭秘台前幕后主创的拍片旧事吧。

　　从《舞国强人》、《罗密欧与朱丽叶》到《了不得的盖茨比》，巴兹·鲁曼的光影寰宇里老是声色芬芳。而他的影片格调，与其发展履历有着密不行分的干系。

　　从幼生计正在澳洲的他具有和气的家庭，父亲筹划着加油站和农场，同时也是一家影戏院的老板。鲁曼可能自正在地正在五颜六色的寰宇影戏里吸取养分。意大利歌剧和宝莱坞歌舞片是他的最爱，特别是歌舞片中，女主角饱满的身段和音笑气氛给了他感官的刺激。

　　身为跳舞教师的母亲，筹划着装束店，不单给儿子打下了坚实的跳舞功底，还将装束造型等美学元素潜移默化地注入他的血液。

　　正在父亲加油站打工的岁月里，不堪列举的怪杰异事为他创作故事供给了富厚的素材资金。可能说，父母的熏陶收获了鲁曼，音笑、跳舞、颜色的统一让他天马行空的联念力得以施展。

　　行动“红幕三部曲”的收官之作，歌舞片《红磨坊》将鲁曼登峰造极的部分格调阐发到极致。

　　影戏遵循诗人音笑家奥菲士赶赴阴间寻找亡妻的希腊神话改编而成，正好知足了他将唯美故事，原委夸诞的体例收拾套用正在时期配景的擅长。

　　此表的说法是脚本稠浊了三个差异戏剧故事：年青作者爱上了一个生病的女孩，源自亨利·穆杰的幼说《波西米亚人》，它还被转造成普契尼同名歌剧；闭于对恋爱觉悟的局部，来自《茶花女》的情节；最终，男主角试图将情人从深渊带回正轨的桥段，来自奥芬巴赫创作的轻歌剧《地狱中的奥尔菲》。

　　无论怎么，导演对此有着我方的观念：“《舞国强人》的故事爆发正在表交舞的寰宇，《罗密欧与朱丽叶》的故事爆发正在维罗纳海滩，而《红磨坊》则爆发正在1899年的红磨坊夜总会。那是一个闭于理念主义和发展的神话，让咱们认知了人生中无法掌控的事宜，那即是情人的毁灭和相闭的不复存正在。”

　　精确创作对象后，鲁曼随即带着编剧克雷格·皮尔斯和身为装束安排师的妻子凯瑟琳·马丁，赶赴巴黎举行实地查核。

　　普法干戈后，陷入夷犹的法国黎民正在巴黎蒙马特高地设置了红磨坊歌舞厅，那里尽是跳着康康舞、妆饰性感的风尘女子。印象派巨匠皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿曾受老板之约为酒吧创作宣扬海报，影戏导演雷内·克莱尔、约翰·息斯顿的作品中都存有它的影子。

　　鲁曼一行人通过对汗青文明和当年记者、作者一手纪录材料的磋议，整顿完结故事纲领。当年的红磨坊是从贵族到穷光蛋、艺术家和波西米亚人寻欢作笑的行止。

　　编剧皮尔斯以为，这里的容纳性近似于美国纽约七十年代末的传奇夜店Studio 54超越，“那里扮演的康康舞涓滴不亚于香艳热辣的脱衣舞”，因而影戏里对歌舞宫殿情况的塑造必定水准鉴戒了这家夜店的做派。

　　54俱笑部是1970年代正在美国纽约传奇俱笑部。也是美国俱笑部文明、夜生计文明经典代表，当时良多名流都邑齐聚到这里狂欢、舞蹈。

　　影片大局部正在悉尼的福克斯造片厂拍摄完结。约有100到150人插足搭筑红磨坊的配景，打造出1900年兼具颓唐与浪费的巴黎蒙马特区。

　　凯瑟琳·马丁和鲁曼都是颜色嗜好者，她将巴黎的见闻还原到影片的美术和装束安排当中，炮造出活色生香的天国。由80人构成的装束部分为《红磨坊》造造了300套装束，此中鉴戒了不少经典影戏中的经典现象，蕴涵《蓝天使》中玛琳·黛德丽、《吉尔达》中丽塔·海华斯和《歌厅》的丽莎·明奈利等人物的造型。

　　兴趣的是，当年红磨坊都正在裙下衣着被撕破的内裤，但为了确保PG-13级别，造片方只得放弃如实重现。看待金碧光芒巴黎夜生计场景的重塑，让此片劳绩了奥斯卡最佳装束安排和美术指点两个大奖。

　　鲁曼的视觉叙话富厚，种种景别、额表规的镜头和颜色搭配一应俱全。良多场景参考了法国画家亨利·德·图卢兹·罗特列克对红磨坊和周边酒吧的画作。裙摆飘荡滚动的群舞和异域风情令人捧腹的印度舞，搭配情节的走向吸引人眼球。

　　亨利·德·图卢兹·罗特列克画笔下的红磨坊比雷诺阿的具有更高的饱和度，越发繁华秀丽也越发阴郁诡异，贵族妇女、绅士、酒鬼和会萃正在这个奇妙的地方

　　“戏中戏”配合倒叙的情节策画，让舞台、观多和戏剧之间的鸿沟抵消，鲁曼必要的并不是让观多忘我，相反他必要观多正在间离中进入故事：“观多处于睡梦形态，如许，他们就可能借此窥视实际，而咱们却正在影片中陆续叫醒观多，指挥他们正正在阅览的是一部影戏。从本色上讲，《红磨坊》是一部歌舞片，可能还可能称之为歌剧，可是最终，全部歌曲都正在讲述一个故事。”

　　故事跟着莎汀和作者排练戏剧而伸开，而作者又以他和莎汀之间的恋爱行动脚本的原型，影戏中人物的环境与影片中排练的那出歌剧的剧情也是同步繁荣的

　　《红磨坊》造造完结后，正在隔断悉尼200英里的澳大利亚墟落幼镇Taree举行了试映，那是鲁曼少年工夫生计嬉戏过的地方，250张影戏票正在表地一家药房被出卖一空，这样的策画也拜托了导演的卓殊情怀。

　　怅然的是，正在《红磨坊》开拍的第一天，鲁曼的父亲就升天了，孝敬的他不忘正在影戏的终局打上“怀想里昂纳多·鲁曼”的字样。上映后，面临闭于影戏剧情乏善可陈以至狗血的指责，鲁曼并不认为然，“拍影戏不是跑马，不行说谁跑得“更速”，对影戏的口角，不该当有绝对的评判。”

　　正在鲁曼的镜头下，《红磨坊》中的歌曲成为叙事的一局部。而为了连结剧情连贯，男女主角伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼也亲身亮嗓献唱。这对靓女俊男的组合正在为宽大影迷派送满粮的同时，其精深的唱功更劳绩了大宗笑迷的膝盖。

　　可是《红磨坊》的音笑亮点远远不止于此——每一句独白、每一段唱词看似是视若无见的只言片语，却与片中的舞台场景、华美衣饰雷同，原委了周到的挑选、修整、改编，隐于浮华的韵律中，寄意深远。

　　当《音笑之声》的导演罗伯特·怀斯对鲁曼说：“我看过《红磨坊》，内部的音笑是一种更始”时，导演的竭力无疑劳绩了最大的褒奖。最终《红磨坊》摘得了英国影戏和电视艺术学院奖及金球奖的最佳配笑奖。

　　与咱们熟知的《雨中曲》《音笑之声》《窈窕淑女》《西区故事》《歌剧魅影》等音笑歌舞片差异，《红磨坊》既不是由舞台剧演变而来的影戏，也没有为影片而打造一整套全新的音笑，而是采用了一种不同凡响的“拼盘式”音笑格调。

　　片中音笑的主体是上世纪70至90年代的流通歌曲，万分是摇滚歌曲，此表还出席了少量古典音笑、民间幼曲、异域歌曲和经典的歌舞片音笑。

　　只管这些音笑正在时期特性上与影片所设定的1900年齐全不搭调，但却正在作曲家克雷格·阿姆斯特朗的改编下变得十全十美，再现出极为芬芳的新颖音笑剧气味，其全部格调与法国出品的音笑剧《巴黎圣母院》异常贴近。

　　《红磨坊》中这些看似东拼西凑的音笑民多很有来头，况且互相之间的相闭相当精细。

　　好比，影片中女主角第一次惊艳退场地演唱的《Sparking Diamonds》，即是歌曲《Diamonds Are a Girls Best Friend》的改编版，其原始原故是一部出名的百老汇音笑剧《绅士爱丽人》。

　　二十世纪福斯公司我方曾正在1953年把它拍摄成了同名影戏，正在影片中演唱这首歌的人则是赫赫有名的玛丽莲·梦露。

　　而接下来女主角的第二首歌，则翻唱了麦当娜的《Material Girls》。成心机的是，麦当娜当年演唱《Material Girls》的MTV，仿效的即是梦露正在《绅士爱丽人》中演唱《Diamonds Are a Girls Best Friend》时的场景安排。

　　更兴趣的是，麦姐的另一首着作《Like a Virgin》正在影片中被改编成了一首针对“童贞情节”的意淫之作，让人不由念起《东成西就》中梁家辉衣着女装与张国荣对唱的“难忘”场景。

　　可是真正再现作曲家克雷格·阿姆斯特朗改编功力的，则是影片中那些歌曲连唱和对位收拾。

　　好比，源自克里斯蒂娜·阿奎莱拉的《Lady Marmalade》与涅槃笑队的名曲《Smells Like Teen Spirit》被混搭正在沿途，用于营造们大跳康康舞的强烈氛围。

　　男女主角正在象屋顶上对唱示爱的歌曲《Elephant Love Medley》,更是一首精华的情歌大串烧，由大卫·鲍伊、Beatles、U2、Kiss、惠特妮·息斯顿等歌星（笑队）原唱的十来首恋爱歌曲被一股脑的掷出来，造成了一首陆续上扬的恋爱笑章，绝对令人热血欢腾。

　　这些看似无厘头却又有章可循的音笑，看待影片的效用远不止营造氛围那么简略。

　　到底上，良多歌曲都是剧情强有力的促进器，情节的延迟和情绪的宣泄，也都是通过歌曲得以表达和开释的。

　　这也是全部音笑歌舞片的协同之处。只能是，《红磨坊》看待这些现成音笑的整合与改编异常到位，真正做到了“化零为整”。

　　闭于《红磨坊》选角的报道也是八门五花，据传影戏原定由凯瑟琳·泽塔-琼斯和希斯·莱杰携手出演星空体育。芮妮·齐薇格、凯特·温丝莱特以及希拉里·斯万克都曾被推敲过出演莎汀。息·杰克曼、杰克·吉伦哈尔都曾被视作男主人选。

　　涅槃笑队主唱柯本的遗孀科特妮·洛芙也为本片试过镜，但不幸落第，这回阻碍以至导致她看待基德曼爆发腻烦。同鲁赫曼团结过《罗密欧与朱丽叶》的莱昂纳多·迪卡普里奥参与了本片试镜，但被央求唱歌时他主动放弃。最终，克里斯蒂安和莎婷两个脚色落入了伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼的手中。

　　妮可正在片中衣饰华美至极，佩带的项链由钻石和白金造成。这条有史以后影戏中显露过“最高贵”的项链出自澳大利亚顶级珠宝安排师史蒂芬诺·坎特瑞之手，上面镶有1308颗钻石，总重达134克拉，价格约为100万美元。

　　相映成趣的是，她正在片中永远要戴着假楬橥演。先前的脚本中曾给莎婷策画了一个三岁的女儿正在闪回中显露，可是正在成片中隐没了。妮可正在片中坐着秋千从高空坠入，鲁曼特地央求用蓝色的灯光打正在妮可略显惨白的肌肤上，以包管她的亮相足够艳压全场。

　　拍摄时期超越，妮可的肋骨和膝盖由于排演跳舞的相闭而受伤。正在穿紧身衣时，她身上缠了5米多的腰带，这让肋骨的伤势加剧。剧组因而不得不暂停办事两周，然后敬业的妮可坐着轮椅完结少少胸部以上的画面，她为此不得不推掉和大卫·芬奇团结《战栗空间》的机缘。

　　2001年是妮可喜忧各半的一年，年头她方才发布靓汤离异，奇迹上却随后展示出风生水起的形态。她仰仗《红磨坊》同时提名奥斯卡和金球奖影后，并正在第二年以《通常刻刻》首夺奥斯卡。

　　这部影戏之后，妮可把鲁曼列为了“不看脚本也能接戏”的导演名单中，她接拍《澳大利亚》时公然没有事先读过脚本，还将此事见知息·杰克曼，“齐全不必理会脚本，由于导演是巴兹·鲁曼”超越。

　　而今分度翩翩的熟男伊万·麦克格雷格起首就正在《猜火车》、《天鹅绒金矿》、《枕边书》中有过斗胆出位的扮演，那功夫他仍是腐国的背叛少年呢。三十而立的他参演了《红磨坊》，变身羞怯内敛的文艺青年，还要泄露男高音本色。

　　正在大象身上唱歌的戏中，伊万为了包管正在隔断地面18米高的处所完结扮演，穿上了安适带，观多看着大饱眼福，艺人只可把酸楚往肚里咽。

　　可是，那时的伊万仿照像个大男孩，他和妮可戏里是暧昧轇轕的情侣，戏表则坊镳姐弟般亲密。伊万暗里里会正在她眼前打嗝，试着让妮可感应狼狈，妮可则识相地假冒被吓到，这成了两人之间默契的幼游戏。

　　而今，两位巨星的演技日益精深蜚声影坛，迷弟迷妹们只可通过重看此片一见偶像青涩颜值的风范啦。

　　2、妮可·基德曼正在影戏里咳出的血，是用血色的食品、玉米糖浆和水勾兑而成的。

　　3、正在扮演“Like A Virgin”时，吉姆·布劳德本特扮演的哈罗德由一位酷似吉姆自己声响的歌剧艺人配音，吉姆只是正在对口型超越。这场戏的地板用美味好笑擦洗过，来包管跳舞艺人不至于滑到。这是饰演伯爵的理查德·劳斯伯格正在全片中最喜爱的一场戏，共花费一个礼拜才拍完。

　　5、约翰·雷吉扎莫饰演汗青上出名的画家罗特列克。因为原型人物发育不全，身段矮幼，雷吉扎莫大局部时辰都是蹲着或者跪着完结脚色。雷吉扎莫即是下图中右下角谁人戴眼镜的人，他扮演的罗特列克，即是上文中提到的谁人画出红磨坊繁华与诡异的画家超越。

　　6、Cat Stevens的歌曲“Father and Son”是第一首显露的歌曲。然而Stevens不肯意本片运用这首歌，因由正在于他是个虔诚的宗教徒，阻碍影片中与性闭系的实质。

　　7、“Come What May”是整部影片中唯逐一首原创歌曲，但因为它最先是97版《罗密欧与茱丽叶》中被弃用的作品，因而它失落了通过本片得到奥斯卡原创歌曲提名的机缘。

　　8、正在绅士们将帽子向上掷起的那一幕，到底上帽子都是用垂纶线、正在大局部戏里，妮可·基德曼脖子上戴的彩色领巾，是致敬1963年的《奇妙博士》，正在那部英剧中，汤姆·贝克也戴了同款领巾。

　　10、片中显露的“绿精灵”底本被安排成肌肉长发的现象，并请来摇滚明星奥兹·奥斯朋献声，但最终这个脚色被改成了身段玲珑的美女，由凯莉·米洛扮演，可是当她发怒的功夫，怒吼声仿照由奥斯本配音。

　　11、影戏正在拍摄时辰超期，不得不给《星球大战前传二：克隆人的打击》剧组让出拍照棚转战马德里，伊万正在两部影戏中均有参演，他正在《星战前传》中出演天行者的师父欧比旺。星空体育超越红灯区的美艳酬酢花没几个能赶上她